К 100-летию художника-анималиста В. А. Фролова (1926—2000)

В апреле 2026 года исполнилось бы 100 лет со дня рождения Вадима Антоновича Фролова, известного российского и советского графика-анималиста XX века.

Вадим Фролов был мастером самых разных графических техник, большим знатоком мирового искусства и любителем древнерусского искусства.

С конца 50-х гг. и до конца 90-х прошлого века работы художника экспонировались на всех без исключения всесоюзных выставках СССР вплоть до его смерти в начале 2000 года. Персональные выставки Вадима Фролова при жизни проходили не только в Москве и российских городах, но и в Америке, Канаде, Швейцарии.  Его графические работы при жизни покупали Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина.

Фролов одним из первых в России в середине 60-х начал работать в сложной старинной итальянской технике меццо-тинто. Разносторонне одаренный и плодотворный художник, Вадим Антонович успевал также заниматься большой общественной работой: был одним из основателей клуба экслибрисистов в Москве, дружил и обменивался экслибрисами с зарубежными коллекционерами, около 20 лет являлся председателем графической секции МОСХ.

В.А. Фролов родился 22 апреля 1926 года в Сибири, в городе Кемерово, в семье инженера. С детских лет любил рисовать и лепить. Первые профессиональные навыки рисунка получил в студии при доме пионеров в Кустанае.

В 1943 году был призван в армию, служил в танковых войсках, был участником ВОВ. После демобилизации поступил в Московский институт прикладного и декоративного искусства на факультет скульптуры, который окончил в 1953 году как скульптор-монументалист. Дипломной работой стал фонтан в бронзе «Мальчик с жеребенком».

Учился у двух выдающихся художников-графиков (граверов) В.А. Фаворского и Д.И. Митрохина, с Митрохиным дружил до самой его смерти в 1973.

Карьера художника началась с работы над игрушками на Загорской (ныне Сергиево-Посадской) фабрике игрушек. За 3 года было создано большое количество кукол, в том числе би-ба-бо. С 1954 года стали выходить первые детские книги с иллюстрациями графика, печататься первые эстампы.

В большинстве произведений В.А. Фролова изображены животные: они либо главные персонажи, либо присутствуют в пейзаже или натюрморте – вообще в композиции. Но ради поэтической выразительности Вадим Антонович всегда старался уходить от «зоологии», чтобы изображение животного органично входило в пластический и художественный строй листа, «цеплялось» за другие компоненты и «жило» вместе с ними.

Большое значение в творчестве график придавал воображению, фантазии. Для этого он создавал множество рисунков, эскизов, которые вбирали в себя его впечатления и натуральные зарисовки. Именно в результате такого рисования рождались многие гравюры Фролова, большие станковые рисунки, эмали и даже камеи и инталии. Точнее говоря, из великого множества эскизов и «размышлений на бумаге» создавались наиболее эмоциональные и выразительные композиции.

Вадим Фролов любил работать сериями, и, как правило, название одной серии (из 5-6 листов) дает ключ ко всей оркестровке и художественной идее. Так родились серии гравюр: «Лесные тайнички», «Лесные шорохи», «Большие и маленькие» и многие другие.

Кроме гравюры на дереве Вадим Антонович любил технику резцовой гравюры на меди и меццо-тинто, поскольку эти сложные и «упрямые» виды гравюр таят в себе много пластических и технических секретов. Он с увлечением «переводил» старинные техники на современный язык, подкрашивал оттиски акварелью.

 Т. В. Глухова, дочь художника